תערוכה קבוצתית בגלריה על האגם ברעננה במהלך התערוכה ניתן יהיה לפגוש ולשוחח עם האומנים בגלריה. בתערוכה יציגו 27 אומנים בתחומים הבאים: ציורים פיגורטיביים, ציורי אווירה, נוף, ריאליזם, ציור שמן, אקריליק, פיסול, יודאיקה, אומנות אבסטרקטית, תכשיטים הוט קוטור, אופנה, זכוכית – ויטראז', אומנות על גופי תאורה.

קרא עוד

הרי לנגבהיים אמן, צייר, מדען, מנהל בכיר בתעשית הביוטכנולוגיה הישראלית ויועץ מבוקש בהייטק הישראלי. בצעירותו בשוויץ למד אצל המאייר והגרפיקאי הנודע אלכס דיגלמן שעבודותיו הגרפיות מפורסמות בכל העולם. "דיגלמן אמר לי אל תפסיק לצייר. גם אם תבחר מקצוע אחר לפרנסה. “את כל הרישום למדתי אצלו. ישבנו ביחד המון בחוץ בטבע, והוא לימד אותי להסתכל לעומק על מה שאני רוצה לצייר, להבין את המימדים, ליצור את הקומפוזיציה על הדף, לעבור על הניר בעיפרון ואז בטוש וצבע".

קרא עוד

"אות משמים" היא תערוכה רחבת היקף המוקדשת ליצירתו של צבי גרונדמן – אמן, ניצול שואה ואיש רוח, שסיפור חייו שזור בקורות העם היהודי במאה ה-20. גרונדמן, נצר למשפחת ציירים מפולין, נשא עמו את מסורת הציור האירופית אל תוך הלהבות. בתקופת השואה, בעודו אסיר בחווה החקלאית "פוז'ימאייכי" הסמוכה למחנה ריכוז, אולץ לנצל את כישוריו כדי לעטר את הארמון ששימש את פיקודו של הימלר. מאותה תהום של חושך, צמחה יצירה המוקדשת כולה לאור, לאמונה ולבנייה מחדש.

קרא עוד

רות דורית יעקובי, אמנית, ציירת ומשוררת, הציגה במהלך חייה האמנותיים למעלה מ-40 תערוכות יחיד ולקחה חלק ביותר מ- 40 תערוכות קבוצתיות בארץ ובעולם והשאירה מאחוריה מאות יצירות. "דרך הלב החי" אינה מבקשת להקיף את מלוא העיזבון העצום שהותירה אחריה, היא מציעה נתיב אחר בתוך גוף יצירה רחב של עבודות, כתבים, שירים וחפצים, - נתיב שדורית עצמה סימנה במילותיה וביצירתה. יעקובי ראתה את יצירתה כתיעוד של מסע. לא מסע ביוגרפי, לא התפתחות סגנונית, אלא דרך מתמשכת בין עולמות - בין ארץ המתים לארץ החיים, בין הגוף העייף לנשמה הגדולה, בין המציאות הנראית לעין לבין רבדים נסתרים המבקשים להתגלות בתוכה.

קרא עוד

בתערוכה "חוט אדריאנה – שיחה עם קהילה" מציגה עדינה קיי, אמנית בת הדור השני לשואה, תחריטים חדשים שיצרה מתוך חומרי ארכיון קיבוץ לוחמי הגטאות ותצלומי משפחה פרטיים. שם התערוכה נושא שכבה כפולה: אדריאנה הוא שמה המקורי של קיי, שעוּברַַת בעלייתה ארצה מרומניה, ובו-זמנית מהדהד את מיתוס אריאדנה היוונית - שחוטה הציל את תזאוס מן הלבירינת, אך הותיר אותה נטושה. בעבודותיה משלבת קיי בין דורות, זהויות וזמנים: עבר קהילתי שאינו שלה במובן הביוגרפי, לצד זיכרון משפחתי אישי, ויוצרת חוט המחבר בין מה שהיה למה שיכול היה להיות.

קרא עוד

ביצירותיו, האמן מרבה לעסוק בנושאים בעלי זיקה למסורת יהודית וישראלית, וכן להיסטוריה ותרבות כללית. הגרעין האנושי אותו הוא שואף לזקק מוגש למתבונן באופן שהוא בו זמנית אפי ומשחק על גבול עולמות הקריקטורה והפסיכדליה. מתוך בליל הדימויים עולים מוטיבים וחפצי טקס המאפיינים את התרבות שלנו ותרבותיות מוכרות מהעבר כגון דמות הכהן, עמוד רומי, כדים, פרטי לבוש ועוד, עליהם אנו צופים ממבט על.

קרא עוד

בין אזעקה לאזעקה, בין רוסיה לישראל, נולדה התערוכה מוּאַרֵה. תחושת האלימות והמתח שליוו את השנה האחרונה החזירו את ניקיטינה אל מקור בלתי צפוי: הסדרה הבלשית הפולחנית "רחובות הפנסים השבורים", ששודרה ברוסיה בשנות ה-90. מתוך המפגש בין נוסטלגיה ביקורתית על המבט הסמכותני, וחוויית ההגירה מרוסיה לישראל, מציעה ניקיטינה מבנה חזותי שהופך את כיוון המבט: מי שנצפת - צופה בחזרה.

קרא עוד

תערוכת ציורים של ארבע אמנים, בגלריה על האגם, רעננה. האם הישן והחדש באמת מנוגדים זה לזה, או שאולי הם משלימים זה את זה? האם אמנות באמת מתחילה מחדש, או שכל יצירה חדשה נושאת עמה את כל מה שקדם לה? כל יצירה חדשה נולדת מתוך שכבות של חוויות, השפעות, מסורות, חומרים וזיכרונות. גם כאשר האמן מבקש לחדש, הוא אינו פועל מתוך רִיק, אלא מתוך דיאלוג מתמשך עם כל מה שיצר, ראה, למד והרגיש לאורך חייו.

קרא עוד

תערוכה קבוצתית חדשה בגלריית "עשוש" (על שם הנחל הסמוך) שבכפר האמנים צוקים. התערוכה מאגדת את עבודותיהם של 15 אמניות ואמנים מקומיים, ומציעה התבוננות פנימית ועמוקה על הלך הרוח הציבורי, בשנים המאתגרות, האחרונות בישראל.

קרא עוד

עבודותיה של שחם נטענות בחומריות עזה. שכבות עבות של צבע שמן נבנות, נמחקות, נחרטות ונחשפות מחדש. תהליך העבודה אינו מסתיר את עצמו, אדרבה, הוא נוכח ומודגש כעדות לזמן שנצרב בתוך המצע. החריטה והמחיקה אינן רק אמצעים צורניים, אלא פעולות של גילוי, כמעט ארכיאולוגיות, החושפות זיכרונות חומריים של ציור. כך נוצר מתח מתמיד בין פני השטח לבין העומק, בין מה שנראה לבין מה שנשמר מתחתיו.

קרא עוד

תערוכת היחיד הראשונה של הדס פורגס מאפשרת לצופה להתוודע לעולמה של אמנית צעירה שרק לאחרונה סיימה שירות ארוך ביחידת 8200 בתחום הסייבר. "מבחינתי הטכנולוגיה והאמנות אינן שונות זו מזו. בשניהם אני מרגישה שאני יוצרת. בשניהם אני לוקחת קונספט, תכנית, רעיון, חושבת עליו בתמונה הגדולה ועד לפרטים הקטנים ביותר ואז הופכת אותו למוחשי. זה קורה באמנות וקורה גם בכתיבת קוד". הצופה בתערוכה מרגיש את עוצמת העבודות ותוהה לאן תמשיך פורגס בדרכה האמנותית ואיך תבחר להרחיב את הרפרטואר. לאיזה כיוונים? אילו משמעויות נוספות תבחר לצקת לתוך אמנותה המתגבשת? ואיך תשתלב האמנות שלה עם שאר העולמות שבהן היא עוסקת.

קרא עוד

"מסע אל בטן האדמה" היה במשך דורות חלום מדומיין, פנטזיה אנושית על חדירה למעמקי כדור הארץ, אל הבלתי נראה והבלתי נגיש. אחד הביטויים הספרותיים המוקדמים והמפורסמים לדימוי זה מופיע בספרו של ז'ול ורן, "מסע אל בטן האדמה" 1864 , המספר על מדען–גיאולוג גרמני, ) ( היוצא עם צוות מצומצם לאיסלנד ויורד אל מעמקי כדור הארץ דרך לוע הר געש. הספר זכה באותן שליוו את Édouard Riou, 1833-1900 שנים לאיוריו של הצייר והמאייר הצרפתי אדואר ריו מהדורותיו הראשונות והעניקו צורה חזותית לדמיון הגיאולוגי של התקופה.

קרא עוד